El arte de Carmen Maura

Carmen Maura, pintora

 

Lápices Alpino. Carmen Maura

Lápices Alpino. Carmen Maura

Carmen Maura (1945-2018), licenciada en Bellas Artes por la Escuela de San Fernando de Madrid, fue explorando en sus óleos distintos temas, siempre desde el realismo. Su obra visitó numerosas galerías, participando tanto en exposiciones colectivas como individuales en Bilbao, Madrid, Murcia, Barcelona o Biarritz. Compaginó su trayectoria profesional como artista con la enseñanza en la Academia Municipal de Dibujo y Pintura de Irun y en su propio estudio, en Hondarribia.

Paisaje de Normandía. Carme Maura
Paisaje de Normandía. Carmen Maura

En sus inicios, su universo doméstico cotidiano fue protagonista de sus obras, que fueron reconocidas con sucesivos premios en el certamen Pintoras de Gipuzkoa.

Con el tiempo fue abriendo su mirada hacia el paisaje, los espacios abiertos, en los que la figura humana está ausente o apenas esbozada, transmitiendo cierta sensación de soledad. De sus paisajes, la crítica de arte Maya Aguiriano dijo “A los blancos intensos Carmen Maura contrapone en el paisaje las masas oscuras de la vegetación, las rocas o el mar. Diríase que, a diferencia de la mayoría de los pintores vascos, elige para pintarlos aquellos días luminosos que no son los más abundantes, pero con los que todos soñamos. Puede que sea debido a su dominio de estas bruscas transiciones de colores y luces el punto de ensoñación pero de los sueños que se tienen estando despiertos, que su pintura posee”.

En estas obras dos temas irrumpen con fuerza: las barcas y los faros. En el caso de las barcas, nunca escoge una visión completa, sino fragmentos que transforman su realismo en motivos casi abstractos. En palabras de Edorta Kortadi “en su pintura, realizada con mimo y con mesura, abunda y aletea un remanso de paz y de calma fruto de un gran equilibrio interior que transmite a la propia pintura. Hay mucho de espíritu observador y contemplativo en estas obras, casi al borde de la abstracción, de la simplificación máxima en los límites de la poesía pura”. En los faros, la luz del norte, que intenta emular al Mediterráneo de su infancia, es protagonista, rindiendo homenaje a Edward Hopper, uno de sus pintores favoritos. De los faros derivó hacia la arquitectura, también buscando ángulos inéditos, rincones de grandes obras como el Guggenheim de Bilbao, el pabellón de Mies van der Rohe en Barcelona o el edificio de Renzo Piano en Rotterdam.

 

Nudo de barcas. Carmen Maura
Nudo de barcas. Carmen Maura
Faro. Carmen Maura
Faro. Carmen Maura

Su última etapa le llevó el mundo de los reflejos, siempre con colores fuertes y brillantes, y espacios en los que la luz es protagonista. Centrándose en los relfejos de cristaleras y escaparates, crea un mundo onírico en el que los elementos se entremezclan, obteniendo formas casi abstractas en las que podemos reconocer ciertos objetos detrás de los cristales o proyectados en ellos.

Playeras de Nueva York. Carmen Maura
Playeras de Nueva York. Carmen Maura

La propia Carmen Maura describía su serie “Reflejos” de la siguiente manera: 

“Comencé a fijarme en el mundo de los reflejos en mis últimos viajes. Estos existen en cualquier contexto, pero la mirada del viajero, más atenta y receptiva de lo habitual, me permitió ver, primero en los grandes ventanales de los aeropuertos y luego en los escaparates de las ciudades, un mundo a medio camino entre la realidad y la ficción. En él, transeúntes, viandantes y pasajeros se reflejan fundiendo sus figuras con objetos que quedan atrapados en mis fotos, en las que se ven más detalles de los que descubre mi propia mirada. Las formas, diluidas en los cristales, rozan a veces casi la abstracción y me permiten crear una realidad que dejo abierta a la interpretación y ensoñación del espectador. Como cuando Alicia atraviesa el espejo para llegar a otro mundo, invito al que observe mi obra a jugar con lo real, lo imaginado y lo reflejado.”
Pensamiento. Carmen Maura
Pensamiento. Carmen Maura

 

2 Comments

  1. Maraviĺlosa Carmen Maura, su pintura es una prolongación de ella misma . Una pintura con colores llenos de vida, con paisajes sobrios que expresan alegría, fuerza, y al mismo tiempo, soledad aceptada y amada. Análisis de lo que ve mas allá de lo se ve a primera vista….
    Siempre enamorada de la luz y el calor y el color que transmite esa luz….
    Ordenada en su composición, insinuando cosas …
    Ella era una mujer joven siempre, como su pintura. Todavía no ha sido reconocida…

    Me gusta

Responder

Introduce tus datos o haz clic en un icono para iniciar sesión:

Logo de WordPress.com

Estás comentando usando tu cuenta de WordPress.com. Cerrar sesión /  Cambiar )

Google photo

Estás comentando usando tu cuenta de Google. Cerrar sesión /  Cambiar )

Imagen de Twitter

Estás comentando usando tu cuenta de Twitter. Cerrar sesión /  Cambiar )

Foto de Facebook

Estás comentando usando tu cuenta de Facebook. Cerrar sesión /  Cambiar )

Conectando a %s